Profesionalni rap video zapis jedan je od najboljih načina za muzičare i filmaše da svoju umjetnost predstave svijetu. Glazbeni spotovi općenito su stilske, kratke i upravljive produkcije. Nadalje, nema ograničenja u vezi s muzičkim spotom, jer imate slobodu da snimite mini-film ili samo sjajan set slika koje će reper ispljunuti. Općenito, rap videozapisi pokreću elegantni vizualni štih - nešto što biste mogli imati u pozadini kluba ili zabave sa ili bez zvuka.
Koraci
Metoda 1 od 3: Planiranje proizvodnje
Korak 1. Odaberite temu ili vizualni motiv
Ovo je jednostavno uobičajen skup boja, lokacija ili raspoloženja koje vodi do svih vaših snimaka. Profesionalni rap video zapisi oslanjaju se na kreativnu sliku, dok reper pljune svoje redove u kameru. Ove teme mogu varirati od raskošnog hip-hop stila života (2 Chainzova "Rođendanska pjesma") do jednostavne, ali upečatljive vizualne teme. Craig Mack, "Flava in Ya Ear", na primjer, koristi oštre crno-bijele snimke na bijeloj podlozi što svakog repera čini jedinstvenim fenomenom koji ispunjava ekran.
- Raspoloženje pjesme - odgovaraju li vizualne slike uz nju ili djeluju kontradiktorno?
- Budžet - više lokacija znači više vremena i više novca.
Korak 2. Odlučite želite li ispričati priču
Ne moraju sve rap pjesme pričati priču, a većina to ne čini. No, neki će videozapisi čak podijeliti razliku, ispreplićući kratku priču kroz tradicionalnije kadrove, poput video spota T. I. -a "Whatever You Like". T. I. počinje kratkim skečem koji prikazuje našu igranu plesačicu koja radi u zajednici brze hrane, prije nego što koristi video kako bi pokazala svoje "uzdizanje" do slave i bogatstva. Jednostavan je, ali učinkovit, posebno s završetkom koji otkriva da je sve to bilo sanjarenje.
- Kad pišete priču o muzičkom videu, neka bude jednostavna. Upamtite da se sve filmske priče svode na tri pitanja - ko je glavni junak, šta žele i kako to pokušavaju postići?
- Neka priče budu vezane za jednu ili dvije lokacije i glumce. Što je priča složenija, to će vam snimanje biti teže.
Korak 3. Izvidite hladne lokacije pred kojima će vaš reper nastupiti
Ovo je glavni događaj većine profesionalnih rap videa, a videozapisi s višim budžetom mogu imati po 4-5 lokacija. Pogledajte nekoliko svojih omiljenih video zapisa i zabilježite gdje postavljaju repere. Neke od najčešćih lokacija uključuju:
- Ulice u rodnom gradu ili naselja (ako ste u javnosti, nazovite Privrednu komoru za dobijanje filmskih dozvola).
- Lokacije za zabave, poput kuća, bazena ili plaže.
- Rooftops
- Zidovi označeni grafitima ili duboko gradsko okruženje (provjerite kod originalnog umjetnika, ako je moguće).
- Zeleni ekrani, koji vam omogućavaju da se oslobodite pozadine.
Korak 4. Zaokružite dodatke putem prijatelja, porodice i oglasa
Sjajan rap video mnogo liči na zabavu, a reproducirat će se u pozadini zabava i klubova. Zato ne ostavljajte svog repera samog. Okupite što je moguće više ljudi da se zabavite u pozadini, posebno svoje privlačnije prijatelje. Postavite oglas na Craigslist ili posjetite lokalne fakultete kako biste pokušali sakupiti topla tijela.
Dobra je praksa kupiti dodatke i ručak za posadu, jer samo to mami mnoge ljude da se uključe
Korak 5. Pokupite nekoliko plesača koji će pratiti vašeg repera, ili "igranog igrača" koji će glumiti u spotu
Ne postoji pravilo da video mora imati plesače, ali nema mnogo onih koji to nemaju. Zašto? Jer seks prodaje! Ako ne želite raditi s pozadinskim plesačima, razmislite o tome da nabavite igranog igrača - onu ženu ili muškarca na koje vaš reper i kamera usredotočuju najveću pažnju. Mogu biti ljubavni ili samo zgodni plesači, ali u svakom slučaju daju vam malo više raznovrsnosti.
Igrani igrači druga su "zvijezda" videa, što obično znači da moraju biti i u kadrovima "priče", ako ih imate
Korak 6. Razmislite ko će se baviti koreografijom za plesače
Zapamtite da će, ako imate plesače, netko morati koreografirati. Postoji nekoliko opcija ako ne znate plesati ili imate previše na tanjuru da biste sami koreografirali:
- Pitajte plesače koje angažujete da li su spremni i za koreografiranje, posebno za veću naknadu.
- Držite ples labavo - pustite plesače da improviziraju kao da su na zabavi.
- Unajmite ili se obratite posvećenom koreografu. Plesni odjeli na fakultetu odlično su i jeftino mjesto za početak raspitivanja.
Korak 7. Uvjerite se da imate potrebnu opremu za profesionalno snimanje
Na vašu sreću, sve što vam je potrebno za muzički video je barem jedna kamera i nekoliko svjetala, jer će sav zvuk spota dolaziti iz pjesme. S obzirom na to da će vrsta opreme koju imate napraviti veliku razliku u videozapisima koje možete snimati:
- Kamere i stativi: Želite nešto što može snimati pri minimum 720p, po mogućnosti 1080p ili više. Najčešće su 2-3 kamere koje vam omogućuju snimanje više kutova odjednom, ali samo ako sve mogu snimati na istim postavkama.
- Svjetla: Nikada ne podcjenjujte moć dobrog osvjetljenja - uvijek možete kasnije zatamniti video zapis, ali vrlo je jako teško učiniti ga svjetlijim bez narušavanja kvalitete slike. Za malo, nabavite gomilu sijalica i stezaljki iz lokalne trgovine željeza.
- Bitna razna oprema: Zvučnici (za reprodukciju pjesme), produžni kabeli, utičnice, crna traka, set alata, rezervne baterije i memorijske kartice, potrebne dozvole.
Korak 8. Koristite željene snimke i zanate kako biste napravili budžet
Nijedan filmaš ne voli budžetiranje, ali to je razlika između mnogih amatera i profesionalaca. Neka vaš budžet bude jednostavan i realan. Trebate li 10 lažnih oružja ili možete živjeti s 2? Možete li snimati bliže pozornici i koristiti 5 dodataka umjesto 15? Riješite ove probleme sada, a ne dan prije snimanja. Stvari koje treba zapamtiti uključuju:
- Oprema koju morate iznajmiti
- Taksa za lokaciju i dozvolu
- Rekviziti i kostimi
- Naknade za posadu. Moguće je besplatno dobiti posadu (provjerite lokalne fakultete), ali rijetko se može dobiti pomoć duže od vikenda bez plaće
- Troškovi hrane i transporta po danu snimanja.
- Za istinski "profesionalno" snimanje, uz plaćenu glumačku ekipu i ekipu, trebali biste budžetirati minimalno 2, 500 USD dnevno. Ovo udvostručite ako želite snimiti zvuk (poput dijaloga u priči).
Metoda 2 od 3: Snimanje profesionalnog videa
Korak 1. Ucrtajte unaprijed bilo koje snimke priče
Uzmite olovku i papir ili odštampajte neke priče sa interneta. Storyboard je jednostavno strip verzija vašeg videa, koja vam omogućava da se igrate sa kadrovima i idejama bez gubljenja vremena ili novca na snimanju. Upamtite da priči najmanje trebaju tri dijela koja možete prikazati ili ilustrirati kako god želite. Na primjer, pogledajte duhovitu priču u "Djevojci" Das Racist, koju bi gotovo svatko mogao snimiti s minimalnim budžetom:
- Problem: Prvo upoznajemo likove - prekrasnu djevojčicu i dječaka iz radničke klase koji je odmah zaljubljen u nju. Ona ga ne primjećuje.
- Borba: Drugo, shvaćamo da dječak nema hrabrosti razgovarati s njom, pa je umjesto toga prati. Koristeći isključivo vizualne šale, video istražuje njegove sve smiješnije pokušaje da joj se približi.
- Rezolucija: Neki batinaši ga tuku zbog svoje ljubavi, ali ne odustaje. U urnebesnom preokretu očekivanja, on konačno odlučuje - na Facebooku.
- Primijetite kako je ovo samo oko 50% videa - vaša priča ne mora biti dugačka, jer rep i ples mogu ispuniti ostatak vremena.
Korak 2. Postavite svaku scenu s glumcima/reperima/statistima, a zatim postavite svjetla u skladu s tim
Pomoću kamera pronađite svoje uglove za svaku lokaciju, a zatim postavite glumce na "suho trčanje". Kada znate gdje će se nalaziti i gdje se trebaju kretati, možete postaviti svjetla kako biste bili sigurni da je sve vidljivo i dobro osvijetljeno. Općenito, vaš cilj pri osvjetljenju je imati nekoliko dubokih, tamnih crnih tonova, male dijelove s jasnim bijelim bojama i veliki raspon sivih i drugih boja između njih.
- 1-2 sata prije zalaska sunca i nakon izlaska sunca imaju najbolje osvjetljenje dana. Oblačni dani su ipak najkorisniji, jer je svjetlo mirno, ali rašireno pod oblacima.
- Iako su tri svjetla s jednakim sjenama norma, nemojte zanemariti više avanturističkih uzoraka osvjetljenja, poput Cooliovog "Gangsterskog raja", koji koristi osvjetljenje tipa ispitivanja za dodatni dramatičan osjećaj.
- Može vam pomoći u pripremi snimaka u crno -bijelom načinu rada kako biste vidjeli kako osvjetljenje izgleda bez boje. Obično će dobar crno -bijeli snimak izgledati sjajno u boji.
Korak 3. Neka vaš smjer bude jednostavan i labav, posebno s dodacima
Ovo nije igrani film koji zahtijeva precizne, koordinirane pokrete. Dopustite ljudima da se zabave i neka vam smjer bude jednostavan. Općenito, najbolje ćete rezultate postići dopuštajući ljudima da unose svoju osobnost kamerom umjesto mikro upravljanjem.
Ako ste s prijateljima ili suradnicima od povjerenja, razmislite o tome da imate nekoga "zaduženog" za dodatke, koji će vam dati upute za svjetlo dok postavljate snimke ili svjetla
Korak 4. Snimite 2-3 snimanja uz prvo sviranje pjesme i repersko repanje
Ako se nešto dogodi s vašom produkcijom, želite biti sigurni da imate dovoljno snimljenog materijala za cijeli videozapis što je prije moguće. Odaberite svoje omiljene 1-2 lokacije i nekoliko puta prođite kroz cijelu pjesmu, osiguravajući da možete spojiti video čak i ako iz nekog razloga ne možete ponovno snimiti.
Ovdje snimite više uglova umjesto da snimite isti kadar tri puta. Ako znate da je prvi dobar, pomjerite kameru prije nego što to ponovite
Korak 5. Uvjerite se da je reper u fokusu većine snimaka
Rap je umjetnička forma vođena ličnošću, gdje je individualni reper glavna snaga iza albuma, video zapisa i prodaje. Uvjerite se da su oni fokus svih odjeljaka za repanje i da ne ostavljaju videozapis predugo tijekom bilo kojeg odjeljka. Dobri načini da ih zadržite uključenima, ali ipak imaju zanimljiv, promjenjiv video zapis uključuju:
- Promjena kostima ili odjeće.
- Repanje dok ste "na djelu" (vožnja, brojanje novca, flert itd.)
- Korištenje ekstremnih ili zanimljivih kutova, poput vrlo niskih/visokih snimaka, objektiva riblje oko itd.
Korak 6. Snimite sve priče bez zvuka kako biste ubrzali proces
Budući da ne morate sinhronizirati ples ili repanje sa kadrovima i nema linija dijaloga ili mikrofona za postavljanje, obično možete brzo "pokrenuti i pucati" u priče kad završe glavni kadrovi. Prilikom snimanja kadrova priče:
- Držite kontrolnu listu snimaka koji su vam potrebni i prekrižite ih dok radite - ništa nije gore od toga da uđete u uređivanje i shvatite da nedostaje ključno "poglavlje".
- Uzmite 2-3 snimanja svakog udarca, pazeći da barem jedan od njih radi.
- Neka snimke budu kratke - zamislite da povežete mnogo malih slika umjesto da snimate jednu neprekidnu priču.
Korak 7. Na kraju pokupite B-roll ili dodatne snimke koje izgledaju super
B-roll snimci su slike za koje još nemate mjesto, ali će na kraju popuniti sve praznine koje imate tokom uređivanja. Zamislite igrani film u kojem mnoge scene počinju i završavaju umjetničkim kadrovima koji nisu strogo potrebni, ali povezuju cijelu stvar. Neke ideje o B-roll-u uključuju:
- Solo ili izbliza snimci važnih rekvizita.
- Snimci zabave plesača ili statista.
- Sjajni snimci svake lokacije pomažu gledatelju da vidi gdje se nalazite.
Metoda 3 od 3: Uređivanje radi maksimalne privlačnosti
Korak 1. Pomoću muzike u numeri poravnajte video zapise jedan s drugim
Budući da se sve kreće istim riječima i ritmom, možete glatko rezati iz jednog videozapisa u drugi nakon što sinkronizirate svoje videozapise. U softveru za uređivanje slažite sve videozapise jedan na drugi, a zatim ih klizite lijevo -desno dok se potpuno ne sinhroniziraju. S obzirom da ćete moći čuti pjesmu u svakom snimljenom videu, moći ćete ih lako uskladiti ako čujete pjesmu tek malo.
- Može vam pomoći i stavljanje čiste MP3 verzije pjesme u uređivač video zapisa, koristeći ovo kao osnovnu vrijednost pri sinkronizaciji videozapisa.
- Vrhunski video softver, poput Adobe Premier, često ima funkciju sinkronizacije. Postoje i profesionalni programi za sinkronizaciju, poput PluralEyes, ali se općenito koriste za snimanje s mnogo kamera i mikrofona.
- Ako ste snimili tone i tone videa, možete odlučiti da to učinite u manjim dijelovima, samo sinkronizirajući segmente koje trenutno uređujete, a zatim ih kasnije sve zajedno uskladite. Obje strategije funkcioniraju.
Korak 2. Prvo obradite sve segmente "priče" prije nego pređete na opći snimak
Pokušajte učiniti ovaj snimak što zanimljivijim bez ikakve muzike. Upamtite, pokušavate vizualno ispričati priču. Smatrajte to kao flipbook ili priču ispričanu u slideshowu - ako je jedan snimak djevojka koja se sprema za klub, sljedeća bi trebala biti ovdje koja ide u klub ili stiže. Ne pokazuj joj da se sprema uvijek iznova. Dobar primjer kako to ne treba učiniti može biti Twistina "Celebrity preko noći", koja uvijek iznova pribjegava istim ili sličnim kadrovima.
Kasnije možete fino podesiti rezove tako da odgovaraju muzici. Za sada, samo se fokusirajte na ispričati dobru priču. Muzika, kad se doda, trebala bi poboljšati dobru montažu. To ne bi trebao biti jedini razlog zašto radi
Korak 3. Brzo uređujte videozapis da bi se pomaknuo
Najbolja praksa za uređivanje glazbenog spota je gledanje tona njih. Zapazite koliko je kratak svaki isječak-muzički spotovi rijetko drže istu sliku duže od 2-3 sekunde, a rap nije izuzetak. Brzi rezovi drže publiku angažovanom i brze kretanje pjesme, dok dugi rezovi čine da se pjesma čini sporijom ili kao da se video vuče. Uvijek postoje iznimke, ali ovo je dobro osnovno pravilo za početak.
Korak 4. Izbjegavajte padanje direktno na udarac pri svakom rezu
Padanje na ritam znači da svaki rez dolazi u pravilnom, ritmičkom "1, 2, 3, 4." Primamljivo je za mlade stvaratelje videozapisa da sve smanje u najboljem redu, ali za članove publike to brzo postaje zamorno i predvidljivo. Umjesto toga, odaberite 5-10 trenutaka u kojima ulazak u ritmu zaista naglašava veliki trenutak-na primjer kada pjesma "padne" ili se vrati ili za odabrane montaže u klimatiziranim trenucima.
- Može vam pomoći da izrežete cijeli videozapis u ritmu, a zatim ga obrežete i uredite kasnije kada možete reći mjesta na kojima radi i mjesta na kojima ne radi.
- Alternativno, neki urednici će izrezati većinu videozapisa bez muzike, a zatim se vratiti i vidjeti kako će se kasnije postaviti, dodajući odjeljke "on-the-beat" po želji.
Korak 5. Dodajte čistu, savršenu verziju pjesme kada završite
Pogledajte video s ovom čistom verzijom i napravite posljednja prilagođavanja. Ne oslanjajte se na snimke pjesama koje ste dobili tokom snimanja-želite najbolju, najprofesionalniju verziju pjesme koju možete dobiti za posljednji video.
Korak 6. Pomoću softvera za uređivanje videa izvršite osnovnu korekciju boje, što je zaštitni znak zaista profesionalnih video zapisa
Korekcija boje odvaja amatere od profesionalaca, zbog čega većina mladih filmaša to zaboravlja ili zanemaruje. Korekcija boje je, međutim, lakša nego što mislite. Za početak kao korektor boja, odaberite svoj apsolutno omiljeni vizualni isječak i upotrijebite efekte Svjetlina/Kontrast i Nijansa/Zasićenost da biste ga prilagodili dok ne postane savršen. Zatim upotrijebite iste efekte da svaki drugi videozapis što više liči na ovaj "master clip".
- Primarni cilj korekcije boje je osigurati da se isječci sve zajedno nesmetano kreću, kao da su svi snimljeni u isto točno vrijeme.
- Kako postajete sve bolji, možete koristiti i korekciju boje kako biste utjecali na raspoloženje videozapisa, koristeći plavu i zelenu boju za mirnije ili tamnije tonove te crvene i narančaste za sretnije snimke.
Korak 7. Isprobajte nešto jedinstveno i prekršite gornja pravila
Pogledajte video "Cold as Ice" Cyhi Princa. Jednostavno je - samo 2 lokacije, promjena kostima i igrana igračica. Ali stil uređivanja, koji prekriva više snimaka odjednom, čini ga odmah prepoznatljivim i jedinstvenim. Ako se osjećate samouvjereno kao montažer, rap video zapisi odličan su način da pokažete svoje komade i napravite nešto potpuno novo i originalno.
- Možda želite napraviti jedno dugo snimanje, bez ikakvih rezova. To čak i ne mora biti teško, kao što svjedoči i sjemenski video "Subter underground Homesick Blues" Boba Dylana.
- S kojim video efektima se možete igrati i gurnuti do krajnjih granica?
- Isprobajte lude sheme boja, crno -bijele itd. Ove promjene je vrlo jednostavno promijeniti u uređivanju.
Savjeti
- Ključna razlika između profesionalnih i amaterskih snimaka je u predprodukciji. Što više problema predvidite i riješite prije nego što krenete na snimanje, vaš će videozapis izgledati bolje.
- Osvjetljenje, lokacija i poznavanje vaše opreme najvažniji su.
