U posljednjih dvadeset godina, video igre su evoluirale od relativno jednostavnih ekranskih prikaza do složenih trodimenzionalnih svjetova u kojima likovi iskaču sa ekrana. Uz složenije slike, posao umjetnika videoigara evoluirao je u brojne različite uloge, svaka sa svojim zasebnim zadacima: umjetnik koncepta, 2-D animator, 3-D animator i 2-D teksturist. Morat ćete razumjeti sve ove različite uloge prije nego što odaberete područje svoje stručnosti i postanete umjetnik za video igre. Pročitajte sljedeće korake kako biste saznali kako postati umjetnik za video igre.
Koraci
Korak 1. Naučite sve što možete o animaciji likova i video igrama
To uključuje povratak na prve Disneyjeve crtiće i proučavanje načina na koji su animacija i likovi evoluirali godinama u Mangu, Anime i druge živopisne likove u video igrama.
Korak 2. Crtajte neprestano
Najbolji način da naučite crtati je da to učinite.
- Možete pohađati sate u lokalnoj umjetničkoj školi da biste razvili svoje vještine, ali možete i sami učiti posmatranjem, čitanjem i vježbom.
- Bilo bi dobro proučiti anatomiju i vanjske postavke kako biste razumjeli osnove prije nego što ih pokušate animirati, jer svaka animacija započinje skicom, koja se zatim skenira u računalo i razvija u Photoshopu prije nego što prođe kroz proces animacije.
Korak 3. Steknite diplomu prvostupnika ili saradnika ili certifikat u oblasti koja se odnosi na video igre
Na primjer, mnogi univerziteti u Sjedinjenim Državama, poput Tehnološkog instituta u Massachusettsu (MIT), sada nude tečajeve videoigara kao dio komparativnih studija medija ili softverskog inženjeringa.
Korak 4. Naučite vještine računarske grafike
- Adobe Photoshop i Illustrator bitni su 2-D programi za razvoj likova, dok su 3ds Max i Maya neki od najpopularnijih programa za 3-D modeliranje.
- Možete se podučavati pomoću vodiča sa web lokacija poput Computer Artsa ili možete pohađati tečajeve kako biste naučili koristiti softver. Postoje i programi certifikata o animaciji koji traju između 6 mjeseci i 2 godine.
Korak 5. Odredite koji dio dizajna video igara vam se najviše sviđa
- Konceptni umjetnik dolazi s originalnim idejama za postavke i likove.
- 2-D animator uzima skice umjetnika koncepta i od njih stvara dvodimenzionalnu animaciju.
- 3-D animator ide korak dalje i dodaje modeliranje i izradu za stvaranje 3-D animacija.
- Umjetnik 2-D teksture stvara sve različite teksture koje se koriste u video igri, od vlasi na glavi likova do ljuskica reptilskog lika.
Korak 6. Odaberite svoju specijalnost i kreirajte portfolio svojih najboljih djela
Vaš portfelj trebao bi se sastojati od više različitih dizajna ili kreacija i po mogućnosti demonstrirati njihovu upotrebu u video igrama. Datoteke možete spremiti na CD-ROM, web stranicu ili oboje, sve dok na zahtjev potencijalnim poslodavcima možete dostaviti uzorke svog rada.
Korak 7. Prijavite se za stažiranje u studiju za animaciju
To će vam omogućiti da naučite cijeli proces stvaranja animacija za video igre, od koncepta do dizajna sučelja.
- Većina kompanija koje razvijaju video igre nalaze se u Austinu, Bostonu, Los Angelesu, San Franciscu, Seattleu, Sjevernoj Karolini i Washingtonu.
- Posao i praksu možete potražiti na portalima za posao poput Monsterboard -a, ali možete potražiti i na web stranicama samih kompanija za video igre. Osim toga, možete koristiti svoju društvenu mrežu kako biste saznali o trenutnim otvorenim mjestima.
Korak 8. Prijavite se za posao umjetnika video igara, bilo u kompaniji u kojoj ste stažirali, ili u drugoj kompaniji
Pobrinite se da vaš životopis i portfelj odražavaju vaše snage i pokažu vaš talent isticanjem svih video igara na kojima ste radili - čak i ako su neprofesionalne - i uključujući reference ako ih imate.
