Snimanje vlastitog filma nevjerojatan je, ali težak poduhvat. Filmovi su jedan od najuticajnijih oblika umjetnosti na svijetu koji zahtijevaju mnogo različitih vještina i talenata. S obzirom na to, snimanje filma je vrlo izvedivo ako odvojite vrijeme za pripremu, pronađete nekoliko namjenskih ruku i naučite valjati udarcima.
Ovaj članak pretpostavlja da je film već napisan i da ga sada treba snimiti. Ako želite općenitiji pregled od početka do kraja, kliknite ovdje.
Koraci
Metoda 1 od 3: Planiranje unaprijed (predprodukcija)
Korak 1. Pročitajte scenarij 4-5 puta i odlučite o tonu i raspoloženju vašeg filma
Kakav je opći "osjećaj" scenarija? Tamno i ćudljivo? Komično i optimistično? Je li grub i realan, ili razigraniji i maštovitiji? Možda padne u mrtvu točku. Mnogim skriptama se može pristupiti na više načina, ali morate znati skriptu iznutra i izvana prije nastavka.
- Kad čitate scenarij, pomislite na "film" koji vam se vrti u glavi. Kako izgleda? Koje boje i slike vidite
- Zapisujte dok čitate scenarij - to će vam pomoći da svoju viziju prenesete posadi.
- Jeste li gledali druge filmove sa sličnim idejama ili stilovima kao vaši? Martin Scorsese slavi svoje glumce da gledaju tone starih filmova prije snimanja kao inspiracije.
Korak 2. Napravite storyboard ili vizuelni prikaz svake scene
Storyboard je jednostavno strip (neke vrste) za vaš film. Iako mnogi početnici preskaču fazu pisanja priča, misleći da će to riješiti na setu, ovo je najsigurniji način pretvaranja jednostavnih scena u dvodnevne snimke. Storyboard radi osnove scene, ali što je najvažnije uzima u obzir sve bitne snimke prije nego što uopće stignete. Na mreži možete pronaći besplatne predloške i softver za pisanje priča.
- Svaki dan snimanja odštampajte odgovarajuće ploče s pričama i upotrijebite ih za provjeru svakog potrebnog snimka.
- Koristite ove ploče za snimanje da biste dali prioritet rasporedima snimanja. Ako postoji složena, ali bitna scena, razmislite o tome da je prvo snimite kako biste bili sigurni da ćete je dobiti onako kako želite.
Korak 3. Pretražite lokaciju za svaku scenu
Odvojeno od scenarija, zapišite svaku jedinstvenu lokaciju u filmu, stvarajući glavni popis lokacija. Uz svaku lokaciju zabilježite grubo doba dana u sceni, ako se set mora mijenjati od scene do scene, i sva bitna razmatranja ili elemente. Zatim krenite na put i počnite izviđati, precrtavajući scene dok pronađete lokacije za njih ili napravite komplet.
- Raspitajte se sa prijateljima i porodicom o korišćenju kuća, dvorišta i preduzeća. Upamtite da možete redizajnirati scenografiju ili snimiti samo malu površinu kuće, a nitko neće biti ništa mudriji što ste u kući svoje bake.
- Javne lokacije često zahtijevaju dozvole i može biti teško raditi bez ometanja ili upada.
Korak 4. Napravite "listu za kupovinu" osnovnih rekvizita, podijeljenu prema onima koje napravite i onima koje kupujete
Bit će nekih rekvizita - lažnih noževa, kostima itd. - koje možete lako kupiti. Ostali, poput specijalnih efekata ili rekvizita specifičnih za likove (poput aktovke u Pulp Fictionu), s kojima ćete morati biti kreativni. Za pomoć u stvaranju efekata i pronalaženju dobrih ponuda provjerite web stranice za DIY filmove poput NoFilmSchool ili IndieWire.
Izrada vlastitih efekata i rekvizita gotovo je uvijek jeftinija, a YouTube je ispunjen tisućama vodiča za gotovo svaki dizajn
Korak 5. Preispitajte svoju trenutnu opremu, ciljajući na 2-3 kamere i najmanje 1 dobar mikrofon
Troškovi opreme jedan su od najvećih troškova na koje ćete naići prilikom snimanja, jer vam je potrebno puno opreme da se filmska čarolija dogodi:
-
Kamere:
Trebate najmanje 2, iako je 3 daleko standardnije, jer vam omogućuje da razgovarate s dvije osobe, kao i glavni snimak (koji pokriva cijelu scenu). Vaše kamere moraju imati mogućnost snimanja u istom formatu (1080p, 4K itd.), U protivnom se ne mogu glatko urediti. U budžetu? Pogledajte Sundance ekraniziranu mandarinu koja je u potpunosti snimljena na iPhoneu 6s.
Ne snimajte niže od 1080p HD. Što je veća rezolucija, bolji će biti kvalitet slike. Rezoluciju možete odabrati u postavkama kamere na svom uređaju. Noviji iPhone uređaji mogu snimati u 4K rezoluciji
-
Mikrofoni:
Publika primjećuje loš zvuk prije nego što primijeti lošu sliku. Za malo, vaš novac bi trebao biti potrošen na odličan mikrofon, čak i ako je to samo mikrofon za sačmaru koji se pričvršćuje na kameru.
-
Rasvjeta:
Sve što vam je potrebno su 5-10 stezaljki i nekoliko različitih sijalica (volfram, matirano, LED itd.) Kako bi se uklopili u bilo koju scenu. Ipak, profesionalni svjetlosni komplet od 3 ili 5 dijelova učinit će vam život lakšim i zabavnijim.
-
Ostale osnovne stvari:
Bez obzira na to što snimate, potrebno vam je nekoliko memorijskih kartica i dodatnih baterija, rezervni tvrdi disk i prijenosno računalo za pregled i spremanje snimaka kada se kartice napune, stativi, produžni kabeli i razdjelnici, te nekoliko rolni jake crne trake.
Korak 6. Angažirajte ekipu koja će voditi kamere, svjetla, specijalne efekte i bilo koji drugi posao koji vam je potreban
Ako imate nešto novca, idite na Craigslist ili Mandy.com i objavite oglase za zapošljavanje talentirane ekipe. Ako ne, pritisnite listu prijatelja, ponudite im besplatan ručak i kredit za pomoć. Kad god je to moguće, potražite prijatelje sa fotografskim ili filmskim iskustvom i ljude kojima možete udobno naručiti bez povrijeđivanja osjećaja. Trebat će vam:
-
Direktor fotografije (DP):
Ovo je vaš snimatelj, odgovoran za cjelokupni izgled svakog kadra. Oni zauzimaju tačku prilikom postavljanja svjetla i kamera i rade s vama kako bi vaš ton i raspoloženje vizuelno prenijeli. Vrlo je, jako teško biti i DP i direktor, a ovaj posao je možda najvažniji za ispunjavanje sa iskusnom rukom.
-
Operateri kamera i mikrofona:
Jedna osoba po kameri i obično jedna osoba za sav zvuk. Ako koristite stub za grane, pobrinite se da imate snažnog operatera koji ne smeta da stoji cijeli dan.
-
Kontinuitet / scenografija / šminka:
Neka neko bude zadužen za to da svi kostimi, rekviziti i šminka budu dosljedni tokom cijelog snimanja.
-
Inženjer zvuka:
Slušajte sav zvuk dok se snima, pazeći da je ispravan. Oni takođe postavljaju mikrofone kako bi započeli dijalog nakon što su svjetla postavljena.
-
Asistent proizvodnje:
Ako možete, pokušajte uvijek imati jednu "slobodnu" osobu koja pluta uokolo, sposobnu da učini sve što vam je potrebno na kapicu. S toliko pokretnih dijelova u filmu, oni će se koristiti.
Korak 7. Glumite svoje glumce s interneta, lokalnih umjetničkih fakulteta i plaćenih postova
Svaka uloga je drugačija, kao i svaki redatelj, pa ono što tražite od glumca ovisi o vama. Međutim, postoje dobri načini da audicirate ljude kako biste bili sigurni da ćete u kratkom vremenskom periodu nekoga najbolje pogledati. Uvijek je dobra ideja snimiti audiciju kako biste mogli bolje pogledati usporedbu glumaca. Neke od mogućih strategija audicije uključuju:
- Zapamćeni monolozi gde glumac ulazi i izvodi govor po svom izboru.
- Čitanje linije je kada pošaljete 2-3 stranice scenarija koje izvode s vama ili drugim glumcem u prostoriji.
- Cold Reads Kada glumcu pružite stranicu scenarija upravo kad uđe. Oni je mogu pročitati jednom, a zatim moraju uroniti. Dobro je ako želite glumce sa improvizacijom.
Metoda 2 od 3: Efikasan rad na setu
Korak 1. Svaki dan započnite pregledom snimaka i scena koje je potrebno snimiti
Pokreni ovo cijela ekipa i emitiraj ujutro, postavljajući stranice koje ćeš snimati. Ovo bi također trebalo znati unaprijed, ali to je dobar način da se svi nađu na istoj stranici. Ako je ovo prvi dan snimanja, pregledajte uloge i odgovornosti sa svakim članom posade. Komunikativna ekipa je učinkovita, pa prvo postavite dobar primjer.
- Očekivalo se da ćete u punoj produkciji snimati najviše 5-6 stranica dnevno.
- Neki sastanci su važniji od drugih - vjerovatno ćete svako jutro htjeti razgovarati sa svojim direktorom fotografije o raspoloženju, osvjetljenju i kadrovima, kao i razgovarati s glavnim glumcima o njihovim linijama.
- Imajte rezervni plan - ako snimak predugo traje, koje druge snimke izrezujete iz rasporeda dana? Ako imate viška vremena, koje scene možete snimiti pored rasporeda?
Korak 2. Radite s akterima kako biste prvo uspostavili blokiranje
Blokiranje je mjesto gdje glumci odlaze, kako se kreću i kada to rade. Iako biste trebali imati na umu svjetla, kamere i zvuk, oni se mogu prilagoditi tako da odgovaraju sceni kada znate gdje će glumci biti i gdje isporučuju svoje stihove. Ipak, neka blokiranje bude što jednostavnije. Kamere snimaju samo mali dio seta, a zamršena koreografija svima drugima čini posao mnogo, mnogo težim.
- Ako pomaže, pomoću trake označite gdje glumci trebaju završiti nakon svake scene.
- Ne trebaju vam glavni akteri za svu pripremu blokiranja. Ako možete koristiti članove ekipe za eksperimentiranje s blokiranjem unaprijed, možete jednostavno uputiti glumce na njihova mjesta kada stignu na snimanje.
Korak 3. Radite sa svojim direktorom fotografije kako biste postavili uglove kamere
Ako radite vlastitu kinematografiju, najbolji savjet je da svaki snimak smatrate fotografijom u pokretu. Ako ga poravnate kao upečatljivu fotografiju, imat ćete zadivljujući završni snimak. Ne pokušavajte snimke u pokretu bez opreme poput stacionarnih kamera i lutke osim ako ne želite namjerno drhtav snimak (a la Blair Witch Project). Za početnike postoje samo tri snimka koja trebate savladati, a oni će funkcionirati za gotovo svaku scenu:
-
Majstor:
Ovo je veliki, širokougaoni snimak koji snima svu ili gotovo cijelu radnju u sceni bez potrebe za pomicanjem.
-
Dva hica:
Jedna kamera prelazi preko ramena svakog glumca u razgovoru, omogućavajući vam skok iz jedne perspektive u drugu. Ako se na sceni nalaze 3 ili više ljudi, pokušajte uklopiti najmanje dvije osobe u svaki kadar. Ove dvije kamere trebale bi pokriti cijeli dijalog.
-
Uspostavljanje snimaka:
To su obično prvi kadrovi u sceni, koji se koriste za postavljanje publike u scenu (poput praćenja lika kroz vrata kafane). U nekim slučajevima, vaš majstor može poslužiti kao odlučujući udarac.
Korak 4. Osvijetlite kadar kad su kamere i glumci postavljeni
Iako postoje ljudi koji vole postavljati i kamere i svjetla u isto vrijeme, obično ćete morati ponovo namjestiti svjetla kada znate konačne uglove kamere. Osvjetljavanje filmskog seta je umjetnička forma za sebe, za koju su potrebne godine da se savlada, ali početnici ili nezavisni filmaši općenito se mogu igrati s dva stila osvjetljenja:
-
Realno:
Poželjet ćete puno difuzora, koji odbijaju svjetlost sa zidova i stropa. Vi ciljate na ravnomerno osvetljenje na celoj sceni. Dobar način da to provjerite je da privremeno stavite snimak u crno -bijelo. Trebali biste imati lijepe, duboke crne boje i široku paletu sivih tonova, sa samo malo svijetle bijele boje za kontrast. Pokušajte pomoći "praktičnim stvarima"-koje su ugrađena svjetla poput svjetiljki ili stropnih ventilatora.
-
Umjetnički ili dramski:
Upotrijebite velika svjetla, svjetla u boji i oštre kontraste da napravite upečatljive, gotovo nerealne kompozicije, poput onih u Gradu grijeha, ili čak "Njenu". Iako se s dramatičnim osvjetljenjem uvijek zabavno igrati, pobrinite se da za to postoji svrha ako se udaljite od realizma.
Korak 5. Postavite svoje mikrofone na posljednje mjesto, pazeći na slučajne sjene ili izložene mikrofone
Iako je dobar zvuk nedvojbeno važniji od dobrog videa za profesionalno snimanje, ipak mora trajati posljednji kako ne bi ometao snimanje. Kao i svi poslovi na setu, filmski zvuk je težak i nijansiran posao, ali to ne znači da početnici ne mogu obaviti dobar posao. Ovisno o vašoj opremi, imat ćete različite poslove:
-
Stupni nosač:
Ovo je snažan mikrofon na dugom metalnom stupu. Obično se drži iznad linije kamere s mikrofonom prema dolje prema glumčevim licima. On hvata nevjerovatan zvuk, ali ga je potrebno pomaknuti pod kutom bez obzira na to što glumac govori.
-
Lavaliere Mics:
Oni su diskretno zaglavljeni na glumcu, poput onih malih mikrofona viđenih u dokumentarcima. Mnogo je i onih koje se mogu zalijepiti na grudi glumca, ispod košulje.
-
Sačmarski mikrofoni:
Najjeftiniji i najjednostavniji mikrofon za korištenje, oni se jednostavno stavljaju na kameru tokom snimanja. Gotovo uvijek su bolji od mikrofona na kameri.
Korak 6. Započnite svaki snimak sa profesionalnom kontrolnom listom za pripremu posade
Sljedeći dijalog se koristi, u nekom obliku, na gotovo svim filmskim setovima. Možete ga prilagoditi vlastitim potrebama i snimiti, ali uvijek biste trebali proći kroz ove provjere, bez obzira kako to rekli.
- Ovo je slika, tiho na setu!
- "Roll zvuk!" Ovo je znak pokretanje mikrofona. Zvučna osoba viče: "Rolling!" kada bude spreman.
- "Roll Picture!" Ovo je znak pokretanje kamera. Kad je svaki snimatelj (ili DP) spreman, viče "Brzina!"
- "Ovo je sjajan Wiki film, 1. scena, 2. snimka." Udari o dasku ili samo pljesnite kad završite.
- Daj 3-5 sekundi tišine, što montažu filma čini mnogo, mnogo lakšom.
- " AKCIJA!"
Korak 7. Nakon što napravite sve redove i bitnu radnju, pokupite svoju "pokrivenost"
" Ovo su mali snimci koje je lako zaboraviti, ali čine mnogo više filmova nego što mislite. Na primjer, kada lik provjeri sat, možete mu izbliza odrezati zglob pokazujući vrijeme. Također možete isprobati neke ekstremne ili zabavne uglove kamere za određene linije ili trenutke ili postaviti nekoliko umjetničkih snimaka za uvode i izlaske scena.
Razmislite koji su snimci bitni za ispričati vašu priču - na primjer, snimak testa za koji je vaš junak upravo rekao da nije uspio, sat koji otkucava itd
Korak 8. Pregledajte snimke na kraju svakog dana i zabilježite bilo kakvo ponovno snimanje
U savršenom svijetu nećete morati ništa snimati, a na kraju dana imat ćete upotrebljive, savršene snimke za svaku scenu. Ali u ludom svijetu snimanja filma dan je rijetko tako jednostavan. Da li ćete ponovo snimati ili ne, često je presuda u zavisnosti od vašeg vremena, budžeta i aktera. Morate odvagnuti koliko vam je potrebno hitac u odnosu na to koliko će vas koštati da ga ponovo napadnete.
Što prije pogledate snimke dana, prije ćete ispraviti greške ako vam zatreba
Metoda 3 od 3: Snimanje dužih filmova
Korak 1. Izbjegavajte upotrebu patentiranih logotipa, zaštitnih znakova i autorskih prava
Ako imate Pepsi logo u sredini svojih scena, zapravo ćete naštetiti šansama za ulazak na filmske festivale. Zašto? Zato što biste Pepsiju dugovali novac da je film kupljen, budući da imaju zaštitni znak. Ovo uključuje i muziku, što znači da ne možete koristiti svoju omiljenu pjesmu Red Hot Chili Peppers ako to ne platite.
Za malo, traka i trajni markeri odličan su način da prikrijete logotipe na objektima koje ne možete pomaknuti, poput pećnice ili hladnjaka
Korak 2. Napišite ugovore, čak i ako samo snimate sa prijateljima
Na dugom filmu mogli biste izgubiti tjedan dana posla ako se bitan glumac podigne i ode na pola puta. Ugovori se mogu činiti bezličnima, ali su sasvim očigledni - ugovor vam omogućava da ostanete prijatelji tako što ćete uvijek znati gdje se nalaze. Na filmskom setu ima previše posla za napraviti - nemojte dodavati svađe ili brige oko plaćanja i rasporeda.
Korak 3. Odvojite vrijeme za preuzimanje B-rolla, spojne snimke koja se popunjava između scena
B-roll se općenito smatra svim snimcima koji nemaju izgovorene linije i nebitnim kadrovima koji pomažu pri prelasku kroz scene. Pogledajte nekoliko filmova i primijetite male, 1-2 isječka, obično između scena, i zabilježite kako vizualno pomiču priču. Zamislite to kao snimke izvan automobila u filmu o putovanju, elegantne snimke novog automobila Jamesa Bonda i bilo koje drugo čisto vizualno uljepšavanje ili scenu.
- Budite kreativni s B-roll-om, ovo ste šansa za vas i DP-a da budete umješni sa mnogo manje stresa.
- Uvjerite se da vaš b-roll odgovara tonu ili tenoru filma. Punch Drunk Love koristi svijetle, apstraktne boje za označavanje promjena raspoloženja. Horor filmovi koriste spore, tamne snimke. Akcijski filmovi koriste oštre, ekstremne i dramatične pejzaže itd.
Korak 4. Napravite i pratite budžet
Filmovi brzo postaju skupi, ali najgore što se može dogoditi je da ostanete bez osnovnih sredstava sa samo 10 stranica za snimanje. Nakon što završite pretprodukciju, morate sve značajno isplanirati, uključujući:
- Plaće i hrana za ekipu i posadu
- Prava na muziku naši zvuci
- Transportation
- Rekviziti i kostimi
- Oprema za snimanje
Korak 5. Osigurajte montažer za svoj film
Ima mnogo ljudi koji ne vjeruju da bi redatelj trebao uređivati vlastita djela. Zašto? Budući da se montaža odnosi na nemilosrdno rezanje filma na samo najbolje dijelove, a većina redatelja previše je vezana za materijal da bi ga objektivno izrezala. Vi ćete, naravno, davati smjernice, gledati grube dijelove i davati bilješke, ali trebali biste na internetu potražiti drugog urednika koji će vam pomoći da prođete kroz 100 sati snimljenih materijala.
- Budite spremni pogledati film stotine puta. Može vam pomoći da dovedete pouzdanog prijatelja ili dvoje, kao i da primijetite stvari koje bi vama i vašem uredniku mogle nedostajati.
- Ovisno o skupu vještina vašeg urednika, možda će vam trebati i dizajner zvuka za stvaranje zvučnih efekata i pronalaženje i postavljanje muzike.
Korak 6. Neka film profesionalno savlada i ocijeni boju
To obično košta oko 1000 do 5000 dolara za cjelovečernji film. Savladavanje će uzeti audio volumene i uravnotežiti ih u kohezivnu pjesmu, osiguravajući da se sve lako čuje i da nema dosadnih prijelaza. Korekcija boje jednostavno osigurava da svaki snimak izgleda isto, rješavajući male probleme i stvarajući zadivljujuću konačnu sliku.
Razvrstavanje boja može se koristiti za stvaranje cjelokupnog vizualnog raspoloženja i motiva scene čineći je svjetlijom ili tamnijom, živahnijom ili mračnijom
Korak 7. Tretirajte svoju ekipu, neizgovorene vojnike filma, s ljubavlju i poštovanjem
Priredite im zabavu. Kupite im kafu i krafne tu i tamo. Mnogi od ovih ljudi nikada neće biti poznati, a oni će uložiti isto toliko truda i zamora koliko i vi. Lako je zapamtiti da mazite svoje glumce, ali ekipa je jednako važna i vrijedna vaše pažnje.
