Dizajniranje umjetničkog, efektnog i praktičnog kazališnog sklopa postavlja mnoge izazove. Dobra vijest je da iako se scenografije uvelike razlikuju, postoji nekoliko osnovnih principa koje možete slijediti za bilo koju predstavu, operu ili drugu vrstu izvedbe. Počnite čitajući predstavu i zamislite koje komponente scenografije članovi publike trebaju vidjeti da bi oživjeli predstavu. Također imajte na umu budžetska ograničenja i nivo proizvodnje koji postavljate.
Koraci
1. dio od 3: Upoznavanje sa skriptom
Korak 1. Pročitajte skriptu i zabilježite sve posebne zahtjeve u vezi sa setom
Prije nego počnete dizajnirati scenografiju, važno je da razumijete detalje scenarija i zahtjeve za postavljanje. Obratite posebnu pažnju na sve scene koje zahtijevaju da glumci na pozornici budu postavljeni određeni fizički spotovi. Na primjer, neki dijelovi scenarija mogu zahtijevati da vaš set ima stepenice ili vrata postavljena na pozornicu. Ili se može dogoditi dramatična scena oko porodičnog stola za večeru.
- U ovom trenutku možete primijetiti i raspoloženje u predstavi i uobičajene emocije koje se pojavljuju te početi razmišljati o tome kako te emocije uskladiti sa scenografijom (npr. Bojama ili teksturama).
- Čak i ako je predstava ili opera za koju dizajnirate scenografiju poznato književno djelo (npr. Otelo), ipak zatražite od redatelja primjerak scenarija. Reditelji često izostavljaju scene ili mijenjaju smjerove pozornice itd.
Korak 2. Zabilježite vremenski period tokom kojeg je postavljena proizvodnja
Ove će vam pojedinosti pomoći pri odabiru odgovarajućeg namještaja i ukrasa jer će se morati podudarati s objektima opisanim u scenariju i morat će odgovarati vremenskom razdoblju. Možete koristiti savremeni nameštaj i postavljene komade za produkcije smeštene tokom 20. veka. Za ranije komade možda će vam trebati određeni antikni inventar kako biste točno uskladili postavljeno vrijeme.
Lokalne starinske ili starinske trgovine mogu biti odličan izvor za budžetsku proizvodnju. Takođe provjerite prodaju garaža
Korak 3. Identifikujte postavku i scenografiju predstave ili opere
Neke drame i opere uvelike se oslanjaju na scensku dekoraciju kako bi prenijele osjećaj lokacije, bilo da se većina scena odvija u zatvorenom ili na otvorenom. To možete učiniti s scenskim stavkama specifičnim za mjesto i pomoću boja i zidnih zavjesa za komunikaciju mjesta. Na primjer, za proizvodni set u Vermontu poželjeli biste praktičan drveni namještaj, dok bi za komad postavljen u Parizu raskošan i upadljiv komplet više pristajao.
- Imajte na umu da su ovi detalji o mjestu i vremenskom razdoblju uključeni s razlogom, pa se pobrinite da postavite skup slijedeći autorove namjere.
- Produkcije smještene u povijesne vremenske periode zahtijevaju veću pažnju prema detaljima i točnosti pravovremenosti odijevanja.
Korak 4. Odredite koliko različitih dijelova seta trebate izgraditi
U mnogim produkcijama radnja se odvija u različitim vremenskim periodima ili na različitim lokacijama. Osim ako ne postavljate minimalističku predstavu, svakoj od ovih različitih postavki bit će potreban poseban izgled. Kad krenete u izradu samih kompleta, pokušajte spojiti nekoliko velikih listova iverice ili šperploče, a zatim ih slikati kako biste oživjeli pozadinu.
- Ako postoji 1 dio postavljene pozadine koji će ostati isti kroz sve produkcijske činove, pozadinu možete objesiti listovima mesarskog papira odgovarajuće boje.
- Na primjer, za inscenaciju Petra Pana mogli biste osmisliti toplu i ćudljivu unutrašnjost za dječju spavaću sobu i scenografiju s pomorskom tematikom za scene na piratskom brodu kapetana Huka.
Korak 5. Razgovarajte o cjelokupnom izgledu i osjećaju s redateljem i kostimografom
Redatelj će vjerojatno imati neka razmišljanja o tome kako scenografiju treba osmisliti i postaviti. Također razgovarajte s kostimografom da vidite koju estetiku planiraju koristiti, jer će to utjecati na vaš scenograf. Ako redatelj želi da produkcija ima toplu estetiku koja će ugostiti publiku, planirajte koristiti tople žute i plave boje i postaviti pozornicu nježnim pokretima.
- Posebno je važno da kostimi i scenografija koriste istu paletu boja.
- Na primjer, publiku bi zbunilo da vidi otmjene, bogate kostime na likovima u izvedbi Romea i Julije pored oskudne scenske postavke.
2. dio 3: Dizajniranje podnog seta
Korak 1. Planirajte scenski raspored koji se uklapa u prostor i omogućava glumcima da se kreću prirodno
Ovisno o lokaciji na kojoj se produkcija odvija, možda ćete imati malu ili čudno oblikovanu pozornicu za rad. Planirajte gdje ćete postaviti različite fizičke objekte koji će biti na pozornici, od stolova i stolica do balkona i ljestava. Za većinu predstava, kako bi scenografija izgledala realistično i ispunjeno, planirajte postaviti 3-4 komada namještaja oko scene, pored pozadinskih elemenata poput uramljenih slika, polica za knjige ili komode.
- Ostavite najmanje 1,2–1,5 m udaljenosti između postavljenih komada, jer će glumci morati da se kreću kroz scenu bez naleta na nameštaj.
- Također imajte jasne ulaze i izlaze s obje strane seta (pozornica desno i pozornica lijevo) kako glumci ne bi bili zbunjeni oko načina na koji trebaju hodati na pozornici i izlaziti s nje. Ovaj raspored se često naziva "tlocrt".
- Radite s redateljem kako biste osigurali da se glumci mogu prirodno kretati između postavljenih komada.
Korak 2. Skicirajte raspored podnih garnitura papirom i olovkom
Uobičajenom scenografiji potrebna su najmanje 3 zida, pa razmislite o tome da svoj raspored započnete s njima. Zatim skicirajte ostale dijelove seta kako biste sebi i graditeljima skupova dali ideju kako će se sve uklopiti. Uključite sve stolove, stolice, stepenice ili podignute platforme koje će biti na pozornici. U zidove obavezno uključite otvore i prozore na vratima.
- Ako dizajnirate veliku scenografiju, postavite desne i lijeve pozornice pod kutom koji omogućuje maksimalno postavljenu površinu.
- Skica gdje će svi pokretni dijelovi (poput platformi i namještaja) biti postavljeni koristeći perspektivu iznad glave.
Korak 3. Nacrtajte još jednu skicu skupa iz perspektive publike
Set je ključni dio svake izvedbe i bit će prva stvar koju će vidjeti publika. Skicirajte komplet s gledišta gledališta kako biste utvrdili vidike publike. Uvjerite se da nijedna ključna žarišna točka u sceni nije blokirana drugim postavljenim komadima i iskoristite cijeli prostor na pozornici da rasporedite namještaj i pozadinske dijelove. Po potrebi prilagodite scenografiju.
- Na primjer, ako shvatite da će viseći luster blokirati glumce koji govore na vrhu stubišta, pomaknite planiranu lokaciju stubišta.
- Prilikom izrade ove skice ne zaboravite u svoj plan uključiti pojedinosti poput boja, zidnih zavjesa i rasvjetnih tijela.
Korak 4. Dizajnirajte scenografiju kako biste publici oživjeli scene
Svrha uspješno osmišljene scenske postavke je da se publika osjeća kao da je zaista u svakoj sceni. Sastavite scenografiju za svaku scenu tako da fokusira pažnju publike na glavne elemente radnje. Također upotrijebite boje pozadine-poput boja zidnih zavjesa i obojenih komada pozadine-kako biste prenijeli specifično raspoloženje koje biste željeli da publika osjeti tokom svake scene.
- Na primjer, u poznatoj sceni s balkonima u Romeu i Juliji, sastavite scenu postavljenu s balkonom u sredini kako bi publika u potpunosti usmjerila svoju pažnju na dijalog.
- Ako određena scena ima negativca i trebala bi uzbuditi ili uplašiti publiku, scenska postavka trebala bi sadržavati podebljane boje poput crvene i žute. Za mirniju, blažu scenu koristite boje poput plave, svijetlozelene ili blijedo sive.
Korak 5. Kreirajte model vašeg seta u omjeru 1:25 za profesionalnu produkciju
Umjereni model će vam pomoći da osvijetlite scenografiju i omogućit će vam da zamislite kako će pozornica izgledati u punoj veličini. Skalirani model scenografije može se konstruirati od iverice, kartona, balsa drveta i maketa namještaja. Pobrinite se da je vaš set izgrađen u mjeri ili ćete riskirati suočavanje s komplikacijama kada stvarni građevinski radovi počnu.
Ako radite na amaterskoj predstavi (na primjer, pozorišna produkcija u zajednici ili predstava u srednjoj školi), možete preskočiti ovaj korak. U većini slučajeva, amaterske scenografije neće biti dovoljno složene da opravdaju izradu modela
Dio 3 od 3: Odijevanje kompleta
Korak 1. Dizajnirajte zavjese, draperije i druge predmete za postavljene zidove
Dizajn scenografije nije ograničen samo na raspored namještaja i predmeta na podiju. Također ćete morati odabrati stavke za zidove kompleta. Način ukrašavanja zidova može uvelike dati produkciji jedinstven osjećaj i ton te će biti ključni dio postizanja estetike koju vi i redatelj želite. Pokušajte objesiti okićene zavjese za dojam luksuza. Ili možete naslikati prozor sa vanjskim pogledom na stražnju stijenku seta kako biste glumcima dali pogled "izvana".
- Na primjer, ako dizajnirate scenografiju za produkciju Snjeguljice, važno je da imate 1 čarobno ogledalo impresivnog izgleda na 1 zidu. Sigurno ga objesite na čvrsti zid od šperploče kako ne bi pao preko sredine proizvodnje.
- Napravite zidne zavjese povoljne za budžet tako što ćete kupiti nekoliko metara tkanine u popustu od tkanine ili hobi trgovine i sašiti ih zajedno sa mašinom.
Korak 2. Odaberite fizičke rekvizite kako biste oživjeli performanse
U svim osim rijetkim i minimalističkim produkcijama (npr. Čekajući Godoa), na pozornici će biti rekvizita koje će glumci dodirnuti, pokupiti i s njima komunicirati. Često ih kupuje ili izrađuje ista osoba koja dizajnira scenografiju. Mnogi uobičajeni predmeti za rekvizite (na primjer, mačevi i štitovi, cvijeće, šeširi ili satovi) mogu se kupiti u lokalnoj prodavaonici rekvizita. Za jedinstvenije predmete pokušajte pomoću pomoćnog noža izrezati ih iz velikog komada stiropora, a zatim ih ofarbati u realnu boju.
- Na primjer, u produkciji Hamleta svakako pronađite plastičnu lubanju za scenu groblja. U produkciji Staklene menažerije morat ćete popuniti policu s delikatnim staklenim životinjama.
- U zavisnosti od budžeta, možda ćete morati ponovo koristiti rekvizite iz prethodnih produkcija koje je pozorište postavilo.
Korak 3. Dizajnirajte više komada i grupa rekvizita za različite činove
Osvrnite se na bilješke koje ste napravili pri utvrđivanju koliko različitih scenskih sklopova biste trebali izgraditi. Cilj je imati najmanje 5-6 različitih rekvizita koje glumci mogu koristiti tokom svakog čina. Razgovarajte s redateljem da vidite koje vrste rekvizita bi htjeli da kupite ili napravite za svaki čin predstave.
- Do promjena skupa obično dolazi prilikom prijelaza iz jednog čina u drugi. Učinkovita promjena skupa ne bi trebala trajati duže od 1-2 minute.
- Ako će glumci morati koristiti različite setove rekvizita za različite činove, pobrinite se da scenografi znaju koji rekviziti odgovaraju kojim činovima.
Video - Korištenjem ove usluge neke se informacije mogu podijeliti s YouTubeom
Savjeti
- Ako postavljate predstavu u srednjoj školi, razmislite o tome da zadržite jednostavnu scensku odjeću koja neće zatrpati scenografiju i odvratiti publiku od radnje predstave. Težite dobro definiranom, čistom i minimalnom setu kako biste poboljšali oštrinu predstave.
- U nekim slučajevima, direktor može izravno nadzirati nabavku rekvizita ili može zatražiti od kostimografa da nabavi rekvizite.
- Izraz "vidikovi" često se koristi u scenografiji. Prizor se odnosi na vidokrug člana publike koji gleda na pozornicu sa sjedišta u gledalištu.
