Koristeći uobičajeni softver (kao što su Paint i Movie Maker), možete stvoriti vlastite animacije za prikaz na YouTubeu i drugim internetskim stranicama
Osim toga, ovaj članak će vas upoznati sa besplatnim (ili jeftinim) softverom koji će animaciju učiniti mnogo lakšom nego što ste ikada mislili, a sve to bez učenja Flash -a ili drugih složenih programa.
Koraci
Korak 1. Odlučite šta ćete animirati Prije nego počnete crtati, morat ćete smisliti dobro (bolje, odlično
) priča. wikiHow ima nekoliko takvih unosa koji će vas voditi; "Kako napisati kratku priču" je dobro mjesto za početak. Upamtite, učinkovite priče imaju … uvod, komplikacije i rješenje.
Korak 2. Storyboard scenarij (reducirajući ga na niz crteža nalik crtanim filmovima)
Pogledajte članke drugdje u wikiHow -u za savjete o storyboardu.
Korak 3. Započnite animaciju
. Otvorite MS Paint (ili bilo koji softver za obradu slika, poput JASC Paint Shop Pro). PSP je prilično jednostavan, iako postoji krivulja učenja. Ono što je najvažnije, u PSP -u možete dodati bitove koji će se kretati u vašoj animaciji, kao slojeve. Zatim premještate sloj da biste dobili efekt kretanja (nasuprot precrtavanju cijelog okvira ili "cel").
Korak 4. Nacrtajte svoj prvi okvir (ili uvezite fotografiju)
Učinite to da izgleda baš onako kako ste htjeli, inače ćete mrziti krajnji rezultat, pa ćete i izgubiti vrijeme.
Korak 5. Spremite ga u softver za slike koji koristite (ili, bolje, zalijepite ga u softverski paket za animaciju)
Korak 6. Napravite sva prilagođavanja koja želite izvršiti za sljedeću cel
Obično (ali ne uvijek) nećete ih učiniti drastičnim. Ovo je animacija, pa morate ići korak po korak. Svako će se obično samo malo razlikovati od posljednjeg. Ako ste naučili o 'slojevima' i koristite PSP, to ćete postići jednim potezom miša.
Korak 7. Uvezite sačuvane fotografije (ili, bolje, datoteku animacije) u Windows Movie Maker (MM)
Učinite to kad završite sa scenama. Povucite ih dolje na ploču s pričama. Vjerovatno ćete ovaj korak ponavljati mnogo puta, sve dok ne napravite svoju kreaciju na pravom mjestu.
Korak 8. Dodajte naslove i specijalne efekte
Kad sve vizuale dobijete baš onako kako vam se sviđaju, vrijeme je da dodate posebne efekte, kredite, naslov, sve što vam treba.
Korak 9. Dodajte zvuk; neophodan je za efektan film
Iako MM ima uređivač zvuka, on je grešan, vrlo ga je teško modificirati i sklon je vješanju bez upozorenja (često zahtijeva potpuno ponovno pokretanje). Možete urediti svoj zvuk u bilo kojem zasebnom softveru za uređivanje zvuka (poput Cooledita, ali to bi trebao učiniti bilo koji sličan paket), a zatim ispustite cijelu datoteku u MM. Možete besplatno preuzeti gotovo bilo koju vrstu zvuka koji vam je potreban, s mreže.
Korak 10. Ne zaboravite ambijentalni zvuk
Ovo je sporedni pozadinski zvuk, obično neka vrsta tupog mrmljanja; ako ga nemate, učinak prelaska s "razgovora" na "potpunu tišinu" je oštar. Možete postaviti zvučni zapis u pozadinu, ali, ako to ne uspijete, ne biste trebali (pa, rijetko ikad) imati potpuni nedostatak zvuka. Ovo je drugi put da softver za obradu zvuka, poput Cooledita, dokazuje svoju upotrebu: postavljate ambijentalnu (ili muzičku) muziku na jedan kanal, a govor i zvučne efekte na drugi.
Korak 11. Potražite primjere animacije pomoću softvera spomenutog u ovom članku
Pogledajte www.youtube.com (i tamo potražite "nzfilmprof"). "Kiwi Kids" ima uzorke mladih učenika koji koriste Paint; i drugi primjeri sa PSP -om.
Savjeti
- Slično prethodnom, za prikaz okretanja vjetrenjače potrebna su samo dva ili tri položaja; nakon što se vjetrenjača okrene za jednu oštricu, možete ciklirati vjetrenjaču beskonačno ponavljajući te 3 ćelije. Sve slično (poput pokretnih meta u streljani) može se postići sa samo nekoliko ponavljajućih sesija.
- Animacija se često oslanja na "mačke od pogleda". Posmatranje "pravilo tri" je neprocjenjiv. Pokažite radnju. Pokažite ga ponovo (sa malim odstupanjima). Treći put kad to počnete prikazivati, gledatelj će pomisliti "Znam što će se dogoditi!" Ovdje, na trećoj iteraciji, dramatično PROMJENITE radnju, iznenadivši (i, nadamo se, zabavno) gledatelja. Za primjer pogledajte slijed medonosnih pčela u "Kiwi Kids Stuff and Nonsense" na YouTubeu ("Stuff" ima i nekoliko primjera 14 -godišnjaka koji animiraju Bojom).
-
Sa MM -om, sačekajte da 'svi' vaši vizuelni prikazi budu upravo onakvi kakvima ih želite, za ceo film.
Zatim dodajte naslove, naslove, zvuk itd. U suprotnom, ako dodate isječak u sredinu, "sve" (zvuk, naslovi itd.) Nakon tačke, bit će potrebno promijeniti.
- TO JE verovatnije animirati crtež, kip ili neko zamišljeno biće, zatim lice. Razlog? Svi znamo kako se lice kreće, i neskladno je ako se ne kreće prema našim očekivanjima. Za zamišljene brojke možete više odstupati od norme.
- Savršena sinhronizacija usana s govorom nije potrebna. Kad lik govori, obično je prihvatljivo jednostavno pomicati usne i usta, ali to ne mora biti točno usklađeno. Ako s vremena na vrijeme dodate još nekoliko pokreta (trepnite očima, pomaknite oči na stranu, podignite i spustite obrve (kao što je prikazano na LBJ -u) i nagnite glavu malo ulijevo i udesno, krajnji će učinak obično biti prilično ubedljivo.
-
Uzmite u obzir kontinuitet.
Na primjer, ako se raketa lansira s lijeve strane u jednom slijedu, trebala bi se prikazati kao da dolazi s lijeve strane ako/kada pogodi nešto (kao što radi ispravno u stvarima i glupostima). Međutim, uvod ovog istog isječka pati kada ide direktno iz kakofonije rock pjesme, do scene u gluho doba noći, s ljudima koji spavaju u (i ispod!) Kreveta.
- Gledateljeve oči i mozak ispunit će puno radnji, kao u ovom primjeru, gdje voditeljica vijesti uznemireno podiže ruke u zrak. Za prikaz ove radnje potrebna su samo dva položaja (ruke prema dolje i ruke gore) (gledateljev mozak nadoknađuje ćelije koje nedostaju).
- Nemojte koristiti previše različitih efekata prijelaza; ne želite "izvaditi gledaoca iz priče" (odnosno odvratiti mu pažnju). MM može ponuditi 25 vrsta prijelaza, ali, 95% vremena, pojačavanje/smanjivanje je vaš najbolji izbor.
-
Učinite to da biste promijenili pogled.
Izrežite dvije rupe za oči na licu. Nacrtajte (ili fotografirajte) odgovarajuće oči. Sada, koristeći slojeve, postavite oba oka u jedan sloj iza sloja glave. Sve što će biti vidljivo kroz rupice za oči koje izrežete, bit će oči. Jednim pokretom miša možete pomerati oči, istovremeno, napred -nazad. Ova tehnika (prikladno prilagođena) također dobro funkcionira za animaciju usta dok vaš lik govori.
- Veličina okvira je kompromis, između kvalitete slike i zahtjeva vašeg softvera. Postavljanje veličine slike iznad 1024x768 dobro je za davanje okvira glatkih rubova. Međutim, ako planirate postaviti svoj isječak na youtube, to će ionako smanjiti veličinu vaših slika na 320 x 280. Takođe, što je veća slika, MM će raditi sporije (i to će skratiti animaciju s kojom može rukovati). Posebno ako koristite GIF-A, odaberite jednu veličinu okvira, a zatim je se držite. Ako koristite različite veličine, GIF-A ovo neće dobro podnijeti.
-
Mijenjajte svoje snimke:
krupni planovi, srednji domet, udaljeni, niski ugao, visoki ugao itd. Takođe, ako dva (ili više) likova razgovaraju, skočite s grupnog snimka na pojedince i natrag radi raznolikosti.
- Prvo što obično vidite u sceni je uspostavljajući kadar, u kojem gledaocu dajete do znanja gdje se nalazi. Ovo nije apsolutni zahtjev, ali je norma. Obrnuta strategija je, za početak krupnim planom, zatim povucite kameru unatrag, kako biste pokazali kako je ono s čime počinjete dio nečeg većeg; ovo je poznato kao otkriće.
- Nakon što animirate kratki isječak, možete koristiti JASC Animator za odabir dijela scene (obično krupni plan na licu), i kreirajte drugi isječak. Ovo vam daje dvije animacije za jedan napor, a također vam omogućuje da promijenite izbor snimanja.
- Općenito, prilikom animacije, samo nekoliko pozicija (ponekad su potrebna samo dva ili tri) da bi radnja izgledala realno.
- Određena predznanja u vještinama crtanja su vam od pomoći prije nego što kreirate animaciju (ako ćete u stvari crtati okvire). Ako vaši crteži (ili slike) ne izgledaju dobro, vjerojatno ni vaša animacija neće … bez obzira koliko glatko bilo. Međutim, ako animirate koristeći fotografije kao svoj osnovni gradivni element, čak i oni sa vještinama laganog crtanja mogu postići prihvatljive rezultate.
-
Pažljivo sastavite pozadinu.
Razmislite o kombiniranju elemenata s nekoliko fotografija i/ili drugih ilustracija kako biste postigli 'pravi učinak'. Zatim postavite svoje likove (da, koristeći slojeve!) Na vrh pozadine; jednim pokretom miša možete se kretati bez napora. U ovom primjeru, (jako izmijenjeni) stari štednjak, lonac, tava i palačinke zalijepljeni su na pod popločan podom i pozadinu prozora. PSP -ova funkcija osvjetljenja daje efekt eksplozije. Šporet (na svom sloju) je podešen da pleše po podu.
-
Poželjan softver koji ćete pronaći zaista je od velike pomoći:
- Abrosoft FantaMorph košta 100 USD, ali će se preslikati, pomicati i skenirati. On će generirati doslovno stotine srednjih okvira, s obzirom na 'početne' i 'završne' okvire. Međutim, to nije savršeno, njihova služba za pomoć će "odgovoriti" i "izmijeniti" ako je njihov proizvod manjkav.
- Cooledit (ili bilo koji drugi programski paket za obradu zvuka).
- Boilsoft (oko 30 USD) omogućuje vam da zalijepite manje animacije zajedno. Time se izbjegavaju ograničenja MovieMakera, ali se omogućuje i lakše uređivanje (lakše je urediti 2 -minutni isječak nego 10 -minutni).
- Možete bez napora stvoriti prijelaze, koristeći softver za preinaku, za to bi prije 20 godina ekipi vještih tehničara trebalo nekoliko mjeseci. Jedna od opcija je Abrosoft FantaMorph, ali dostupne su i mnoge druge. Razmotrimo ovaj primjer: Prvo, Big Jim gleda posadu Star Cafea na njegovom trijemu (snimljeno iz tačke gledišta), zatim, njegovim očima, polako zumira Cafe. Konačno, ono što je Jim vidio, to je ono što gledalac vidi.
Upozorenja
- Ne koristite crteže, fotografije ili druga umjetnička djela bez dozvole, i priznat vam je ako ipak dobijete dozvolu. Prvo, nećete imati pravo na podjelu prihoda na Youtubeu, ako vaš videozapis bude izuzetno popularan.
- Pjesme zaštićene autorskim pravima predstavljaju sivo područje: YouTube ima algoritam koji otkriva mnoge pjesme zaštićene autorskim pravima, međutim, osim ako se netko važan (poput Disneya ili Warnera) ne požali, vaš isječak neće biti zabranjen.
- Kada ne uspije MovieMaker, često daje poruke o greškama koje su (blago rečeno) obmanjujuće. MM će se žaliti na nedostatak "virtualne memorije" ili na to da "ne može pohraniti datoteku na određenu lokaciju." Ovo su besmislene poruke. U osnovi ste premašili MM resurse na svom računaru. Morate smanjiti veličinu datoteke; ili podijelite svoju animaciju na pola ili smanjite veličinu okvira.
-
Budite koncizni!
YouTube ograničava trajanje otpremanja na najviše 15 minuta. Iskreno, to je izuzetna animacija koja može zadržati interes gledatelja duže od pet minuta.
- Movie Maker ima svoje granice. Mogli biste otkriti da je isječak duži od dvije minute otprilike koliko može izdržati. Da biste napravili 4-minutnu animaciju, obično je potrebno da zalijepite dvije 2-minutne datoteke zajedno (pomoću softvera poput Boilsofta za lijepljenje, ali postoje i druge).
